教法｜发现《江雪》之美-机遇人文网

简笔勾勒，感受诗境之美。经典的诗歌，都是“诗中有画，画中有诗”。诗人通过语言文字营造画面感和氛围感，寥寥数十字，读者仿佛“穿越时空”，进入了诗歌描绘的场景，各类景物如在眼前。《江雪》就是这样一幅让人沉浸的画。在学生熟读了解诗歌大意的基础上，我让他们按照自己的理解，简笔勾勒心中的画面，感受文字之美。

大部分学生的画作都能够体现诗歌的意境：连绵的高山被厚厚的积雪覆盖，天空中一只飞鸟也没有，地面上所有的道路都没有行人，天地一片洁白、一片沉寂；江中心有一叶孤舟，上面端坐一位披着蓑衣、戴着斗笠的老人，独自垂钓。有一个学生的作品最为独特，令我印象深刻。他并没有像其他同学那样画人物和风景，而是画了四个同心圆，每个圆中都有一句诗，由外到内、由大到小排列。最外层的圆中写着“千山鸟飞绝”，第二层圆中写着“万径人踪灭”，第三层圆中写着“孤舟蓑笠翁”，第四层圆中写着“独钓寒江雪”。更有意思的是，圆心赫然写着一个“钓”字。我问：“‘钓’是什么意思呢？”学生说：“钓的是水面下的希望！”一画胜百言。这个学生的画作简约而不简单。他借助几何图案，直观呈现了《江雪》诗句所描述的内容，由远景到中景，再到近景，最后定格在“钓”字上。只有四个同心圆，没有其他元素，与这首诗传达出的那种天地归于沉寂、万物掩于苍茫的孤独感相契合。全诗结尾，只剩一个“钓”的姿态，但只要“钓”，就有期待。学生这幅画，就是一种个性化的审美创造。

巧抓首字，品味孤独之美。“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”教学时，我引导学生抓住每句诗开头第一个字，师生通过对话品味“千万孤独”之美。

我提问学生：“你们从哪里能够感受到诗人的孤独？”学生找出“鸟飞绝、人踪灭、孤舟、独钓、寒江”等，认为这些内容给人一种冷清、寂静的感觉，说明诗人内心是十分孤独的。我进一步为学生介绍：“在柳宗元写作这首诗之前的几年间，他失去了很多至亲之人。同学们现在年纪还小，身边有很多亲人，能够感受到浓浓的亲情。但柳宗元被贬到柳州后，可以说是孑然一身，他能不孤独吗？”这样的引导激发了学生的情感共鸣，他们逐渐由读懂景物的孤独到理解诗人的孤独。

我接着启发学生：“面对天地皆白、空无一人的景色，柳宗元可能会触景生情，想到自己的种种遭遇，遂写下这篇流传千古的《江雪》。对于‘独钓寒江雪’，刚刚有同学认为诗人‘钓’的是希望，你们认为呢？”学生的回答丰富多彩，有人同意那位同学的观点，认为“钓”的动作是冰雪世界中的一点能量，体现了诗人内心深处的坚持；有人则认为“钓”体现了诗人看淡世事、完全融入孤独世界的状态；还有人认为“钓”即“悼”，诗人借此悼念至亲、怀念故人，感叹自己的人生境遇。有一个学生的回答甚至带有思辨意味：“诗人坐在江心孤舟上，穿一身蓑衣，将自己和世界隔绝，看起来确实很孤独。但也许诗人很享受这种‘独钓’的状态，也许他并没有那么孤独。”学生的答案令我惊喜，看来，他们的思维已经在与“千万孤独”的对话中变得活跃，完成了对诗歌的个性化解读。

总之，教学《江雪》这首诗，我充分尊重小学生的思维自由，让他们发挥想象力和创造性，获得独特的审美体验，同时培养“感受美、发现美和运用语言文字表现美”的能力。